我就在想为什么哲学审美上我应该更喜欢《平原上的摩西》但它给我的”上头后劲“没有《漫长的季节》足。
然后得出结论，因为《漫长的季节》更成熟地运用了工业技术（之前有人说过，它成功融入了很多要素，以至于你看着它会想到很多经典作品，似曾相识），而它的情绪目的是展示伤痕又将个人推向和解，所以它要动态地、技术性地、最大程度地对观众进行情感输入，而这是文本之外的，它就是要追求”我残存于你的潜意识中、你的情绪中“的心理效果，而它通过拍摄手法达到了。所以它能达至与《分手的决心》一般的在我这里的”情绪氛围的遗留与延后发作“效果。
但《平原上的摩西》，它的灵魂如同它的灵魂人物一样，看似平静，内在冷硬，沉默却又决绝地对抗，”不忘记，不原谅，不妥协“。纪录片与画卷般的图景，痛苦的展示和角色的脸一样都是默默的、平静的、克制的，只在捂脸抹眼泪的瞬间展示深渊的一角。它的氛围就不是要动态地调动、输入观众的情绪，而只是沉默、冷硬又决绝地站在那里：我就站在这里，看不看到在你。很多情绪化的东西不会在我的情绪中有所余留，当然也不会有”氛围上头“感，但我会平静而冷硬地记得”不要遗忘“。 source
然后得出结论，因为《漫长的季节》更成熟地运用了工业技术（之前有人说过，它成功融入了很多要素，以至于你看着它会想到很多经典作品，似曾相识），而它的情绪目的是展示伤痕又将个人推向和解，所以它要动态地、技术性地、最大程度地对观众进行情感输入，而这是文本之外的，它就是要追求”我残存于你的潜意识中、你的情绪中“的心理效果，而它通过拍摄手法达到了。所以它能达至与《分手的决心》一般的在我这里的”情绪氛围的遗留与延后发作“效果。
但《平原上的摩西》，它的灵魂如同它的灵魂人物一样，看似平静，内在冷硬，沉默却又决绝地对抗，”不忘记，不原谅，不妥协“。纪录片与画卷般的图景，痛苦的展示和角色的脸一样都是默默的、平静的、克制的，只在捂脸抹眼泪的瞬间展示深渊的一角。它的氛围就不是要动态地调动、输入观众的情绪，而只是沉默、冷硬又决绝地站在那里：我就站在这里，看不看到在你。很多情绪化的东西不会在我的情绪中有所余留，当然也不会有”氛围上头“感，但我会平静而冷硬地记得”不要遗忘“。 source