本周主题是Louis Armstrong从1927到1933年，从乐手到歌手的过渡期。他最让人眼花缭乱的solo我一年多之前推荐过(尤其那首“potato head blues”, 每一秒都是享受), 这周要推荐的大多都不是那种畅快型，但慢节奏里诙谐的timing同样充满惊喜，悠长的小号和scat音色同样隽永。唱歌更多后他名气也更大，而且有几首早期standard我都最喜欢他的版本，深邃而温暖。30年代初他歌里还常有不太严肃的喜剧式语言互动，是他很标志性的一部分。
先推荐两首1927年的纯器乐。
Chicago Breakdown (1927)
九人乐队非常愉悦的摇摆，Earl Hines钢琴律动巧妙。每种管乐器的一小段solo都非常棒而且衔接完美。
Wild man blues （1927)
这首蓝调如果没有这里的magic timing可能就普通了。当然他小号闪耀的音色和饱满的力度听到总不会失望。
过往Louis Armstrong 推荐：
https://t.me/popmusichistory/15 (-18)
先推荐两首1927年的纯器乐。
Chicago Breakdown (1927)
九人乐队非常愉悦的摇摆，Earl Hines钢琴律动巧妙。每种管乐器的一小段solo都非常棒而且衔接完美。
Wild man blues （1927)
这首蓝调如果没有这里的magic timing可能就普通了。当然他小号闪耀的音色和饱满的力度听到总不会失望。
过往Louis Armstrong 推荐：
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