#艺术品 《The Wave》(1869年)古斯塔夫·库尔贝
图片:https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8d/Gustave_Courbet_-_The_Wave_-_Google_Art_Project_%28GwH6XMr0q0o4Lw%29.jpg
勒阿弗尔是古斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet,1819-1877 年)1841 年与儿时好友 Urbain Cuenot 一起前往诺曼底海岸旅行时发现海洋的地方。他于 1852 年返回英吉利海峡沿岸,并于 1865 年至 1869 年间定期在勒阿弗尔、翁弗勒尔、特鲁维尔、多维尔和埃特尔塔逗留。在那里,他画了他所说的“海景”,意思是“暴风雨的大海”、“水龙卷”和“波浪”。与传统的“海洋”绘画截然不同,传统的“海洋”绘画通常仍然迎合风景如画(例如沉船和捕鱼场景)或海军历史的描绘,库尔贝在直接接近大海的过程中找到了灵感。他对汹涌的海洋着迷,试图捕捉海浪快速、难以捉摸、持续滚动的力量。他孜孜不倦地描绘相同的主题,在莫奈和印象派之前创造了“系列”的概念。 1869 年的夏天,库尔贝在埃特尔塔度过了一个夏天,这是一个坐落在山谷中的小渔村,两侧是引人注目的白垩悬崖。在那里,在画了“[他]满意的九幅海景画”之后,他决定“开始[...]为展览创作一幅1.6 m的海景画,[因为]从未展示过这种类型。”艺术家希望在第二年的巴黎沙龙上展出该系列的一幅作品,但尺寸比他早期的作品大得多。最后,他展出了两件作品:《暴风雨后的埃特勒塔悬崖》和《惊涛骇浪》(均在奥赛博物馆)。就像描绘天气变化的同伴作品一样——一面是大自然的愤怒,另一面是大自然的平静——这些画作提供了该地点的两种不同视图。虽然白色悬崖和卵石海滩占据了《埃特尔塔悬崖》构图的很大一部分,从而突出了场景中的岩石特征,但混乱天空下汹涌的大海才是《暴风雨之海》的焦点。评论家一致称赞这两部作品。 库尔贝画了《惊涛骇浪》的其他三个版本。前两幅尺寸较小,其构图与现藏于奥赛博物馆的这幅画相同。第三幅画是木马获得的,其特点是天空被缩小了一半。这一选择将人们的注意力吸引到狂野的大海和静止不动的奇妙波浪上。艺术家对饱受折磨和令人不安的海洋展现了特别强烈的视觉效果。库尔贝用菜刀涂上厚厚的颜料,成功地传达了自然力量的野蛮力量。 “他的潮流来自于时代的深处,”保罗·塞尚后来评论道。
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勒阿弗尔是古斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet,1819-1877 年)1841 年与儿时好友 Urbain Cuenot 一起前往诺曼底海岸旅行时发现海洋的地方。他于 1852 年返回英吉利海峡沿岸,并于 1865 年至 1869 年间定期在勒阿弗尔、翁弗勒尔、特鲁维尔、多维尔和埃特尔塔逗留。在那里,他画了他所说的“海景”,意思是“暴风雨的大海”、“水龙卷”和“波浪”。与传统的“海洋”绘画截然不同,传统的“海洋”绘画通常仍然迎合风景如画(例如沉船和捕鱼场景)或海军历史的描绘,库尔贝在直接接近大海的过程中找到了灵感。他对汹涌的海洋着迷,试图捕捉海浪快速、难以捉摸、持续滚动的力量。他孜孜不倦地描绘相同的主题,在莫奈和印象派之前创造了“系列”的概念。 1869 年的夏天,库尔贝在埃特尔塔度过了一个夏天,这是一个坐落在山谷中的小渔村,两侧是引人注目的白垩悬崖。在那里,在画了“[他]满意的九幅海景画”之后,他决定“开始[...]为展览创作一幅1.6 m的海景画,[因为]从未展示过这种类型。”艺术家希望在第二年的巴黎沙龙上展出该系列的一幅作品,但尺寸比他早期的作品大得多。最后,他展出了两件作品:《暴风雨后的埃特勒塔悬崖》和《惊涛骇浪》(均在奥赛博物馆)。就像描绘天气变化的同伴作品一样——一面是大自然的愤怒,另一面是大自然的平静——这些画作提供了该地点的两种不同视图。虽然白色悬崖和卵石海滩占据了《埃特尔塔悬崖》构图的很大一部分,从而突出了场景中的岩石特征,但混乱天空下汹涌的大海才是《暴风雨之海》的焦点。评论家一致称赞这两部作品。 库尔贝画了《惊涛骇浪》的其他三个版本。前两幅尺寸较小,其构图与现藏于奥赛博物馆的这幅画相同。第三幅画是木马获得的,其特点是天空被缩小了一半。这一选择将人们的注意力吸引到狂野的大海和静止不动的奇妙波浪上。艺术家对饱受折磨和令人不安的海洋展现了特别强烈的视觉效果。库尔贝用菜刀涂上厚厚的颜料,成功地传达了自然力量的野蛮力量。 “他的潮流来自于时代的深处,”保罗·塞尚后来评论道。